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Oda a la amistad femenina de Daniel Sánchez Arévalo

Los de la última fila en netflix

Daniel Sánchez Arévalo y el reparto de 'La última fila'
Daniel Sánchez Arévalo y el reparto de ‘La última fila’
cinenia

Sánchez Arévalo pasó a la ficción por entregas y le fue bien. Muy bien. Acompañado por un elenco de estupendas actrices (en su mayoría, digamos, Itsaso Arana María Rodríguez Soto) escribió y dirigió una miniserie de seis partes que es una oda a la amistad femenina.

Carol, Olga, Sara, Alma y Leo son cinco amigos que se conocen desde que eran compañeros de clase. Concretamente, desde que un profesor decidió sentarlos en la última fila, haciéndolos inseparables. Han pasado los años, ahora llevan vidas muy diferentes pero se siguen amando de la misma manera. Los de la última fila cuenta la historia de estos amigos cuando a uno de ellos le diagnostican cáncer.

Un documental a la altura de Poitiers

Sídney Poitier, en Apple TV

Sidney Poitier
Sidney Poitier
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un rayo de luz No sólo fue la primera película de Sidney Poitier como un actor. También fue la primera película que sus padres vieron en el cine. La familia del actor era tan pobre que Poitier solo sabía lo que era un espejo para sus preadolescentes. Nacido en las Bahamas, tampoco sabía lo que era la discriminación racial hasta que se mudó a Florida.

el documental de Reginald Hudling repasa la apasionante vida de este actor que se hizo a sí mismo y antepuso sus valores a su carrera, convirtiéndose en un referente para la comunidad afroamericana desde sus primeras obras en Harlem hasta su Oscar por lirio de los valles y su participación en valores tales como Adivina quién viene esta noche película a la que este blog debe su nombre.

Lo último de Jonas Trueba

tienes que venir a verla en filmación

tienes que venir a verlo
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“Lo real: los seres, el mundo. Lo real: nada más que el conocimiento de lo real. La voz de Olvido García Valdés recitando sus poemas resuena en Tienes que venir a verla, la última película inesperada de Jonás Trueba. Con una duración de 60 minutos, la película es más una nota o un boceto cinematográfico que una anécdota banal: dos parejas de amigos hace tiempo que no se ven porque algunos se han mudado a las afueras de Madrid, con planes de jardín y bebés, y los demás, siguen llevando la misma vida de siempre en la ciudad.

cuenta jonas trueba que la idea le vino en el verano de 2020, en plena pandemia, envuelto en esa sensación de irrealidad que vivíamos en ese momento. Sin embargo, de todas sus películas, Tienes que venir a verla es la que más se parece a la realidad. Ya no es la historia de personajes enamorados como los de Los exiliados románticos o buscarse como en La Virgen de Agosto.

Los protagonistas, una pareja consolidada, observan cómo los amigos que creían incondicionales de las tardes madrileñas tienen otros planes lejos de ellos. Esta crisis de carácter vito sanz Esto es lo más parecido a una crisis de madurez que hemos visto en el cine de Jonás Trueba. Un capricho que tiene algo de nueva oda a Madrid, la ciudad que el cineasta consigue retratar magníficamente aunque sus edificios sean feos.

Con puntos suspensivos que cortan la película en dos, invierno y primavera, ciudad y campo, tienes que venir a verlo se resuelve en unas pocas secuencias, menos argumentos, tres canciones y las ilusiones habituales:Itsaso Arana, Francesco Carril, Vito Sanz, con la novedad de Escuela Irene– un estado de ánimo generacional que muchos habréis sentido sin poder expresarlo con palabras. No esperes encontrar recetas tanto como el título del libro. Tienes que cambiar tu vida de Peter Sloterdijk, nos engaña. Es como un día en el campo con amigos después de mucho tiempo sin verlos. Puro placer.

El valor de la vida según Michel Franco

dormir, en Movistar Plus+

Michel Franco crea Sundown
Michel Franco crea Sundown
prensa europea

Una familia pasa el verano en el paraíso. Descansan en hamacas, nadan en piscinas infinitas y beben margaritas mientras contemplan el horizonte. Pero si el nombre del director de la película te suena familiar, quizás este escenario onírico te levante alguna sospecha. De hecho, es Miguel Franco.

La muerte de la abuela reduce a la mitad las vacaciones de esta familia. Mientras la madre (exquisita Charlotte Gainsbourg) y los niños vuelan al Reino Unido, su hermano (excelente Tim Roth) inventa la pérdida de su pasaporte para quedarse allí. Pero, del aeropuerto, no regresa al hotel de lujo donde se hospedaba ni a la embajada para obtener un nuevo pasaporte, sino a una pensión barata en una popular playa de Acapulco, donde pasa horas mirando el mar y bebiendo cerveza. .

Esta insólita decisión es un nuevo pretexto para que Franco hable de las brutales diferencias de clase y de la violencia que atraviesa su país. Como en Nueva orden, el protagonista viaja del mundo de los ricos al mundo de los pobres para mostrar de una forma más realista y quizás por ello más grotesca, que estos dos universos conviven a escasos metros de distancia en México. Con una clara caligrafía de planos estáticos y un tempo denso y enigmático como el de su protagonista, Franco compone esta película viva en la que todo cambia constantemente, como la vida, manteniéndonos prisioneros de su enigma hasta el magistral final.

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